במסגרת אירועי יום הזיכרון ופעילות ההנצחה לחללי צה"ל והחיבור לפצועי ונכי צה"ל מארח בתחילת החודש הבא ארגון יד לבנים בסניף הרמת גני שלו את התערוכה "מוזות בשעת בידוד". התערוכה תציג את יצירותיהם של מספר אמנים, תושבי העיר, נכי צה"ל שלוקחים חלק קבוע בפעילות סדנת טיפול באמנות של ארגון נכי צה"ל.

המציגים, גדעון סער, איב ענן, איל בן צבי וינאי גליקמן מכירים כבר למעלה מעשרים שנה ומאחוריהם כבר חמש תערוכות משותפות.

בחודשי הקורונה, עוצמת המוזה גברה, והאמנים, בתקופה של המצוקה, חוסר האונים, אבדן השיגרה והבידוד מהסביבה העצימו את היצירה וכעת הם יוצאים בתערוכה משותפת שבה הם מביעים את רגשותיהם בתקופת הקורונה. גדעון סער יוצר בסגנון פיגורטיבי עם טאצ' של סוריאליזם ומתאר את הניכור שהוא חש. איל בן צבי שהוא פגוע ראש וכמעט עיוור עושה הדבקות ממודעות שגוזר. ינאי גליקמן עוסק בטורסו בתנוחות שונות, המאפשרות התמודדות בתהליך פנימי. העבודות מלאות תשוקה, צימאון לחיבוק וקירבה. איב ענן, אדריכל במקצועו, מתאר תריס שדרכו הוא צפה בעולם בזמן הבידוד.

"במלחמת יום כיפור הייתי לוחם בסדיר, נלחמתי בסיני והייתי עם הכוח הפורץ של אריק שרון לגדה המערבית של התעלה", מספר גדעון סער. "נפגשנו בפעילות של ארגון נכי צה"ל , כולנו התחלנו לצייר במסגרת סדנת טיפול באמנות בעניין הלם קרב. במשך השנים התחלנו לשתף פעולה והצגנו תערוכות בתל אביב בגלריה עמיעד ביפו, בנמל יפו, בבית האופרה בבית ציוני אמריקה ובירושלים ועוד ואפילו בתערוכות בחו"ל, בצרפת, שיקגו, ניו-יורק ופולין".

כאמור, במהלך השנה נפגשו הלוחמים באופן קבוע על מנת ליצור את שיתופי הפעולה לקראת התערוכה. כל אמן יוצר בסגנון שונה, גדעון סער יוצר בסגנון פיגורטיבי עם טאצ' של סורייליזים ובאמנות שלו הוא נוטה לדבר על נושאים אקטואלים יומיים ואילו איל בן צבי חברו, שהיה לוחם בצנחנים ושרת תקופה משמעותית בלבנון, מצייר בסגנון קולז' סוריליסטי. יחד איתם מציגים גם ינאי גליקמן שנלחם ונפצע בפעילות מבצעית ב-1978 ואיב ענן, חיל בגולני שנלחם ונפצע גם הוא בפעילות בלבנון.

תערוכה:

מוזות בשעת בידוד

האמנים: גדעון סער  /  איב ענן  /  איל בן צבי  /  ינאי גליקמן
אוצרת: יאירה יסמין

בית יד לבנים רמת גן. מעלה הבנים 30 – חניה חופשית במקום

פתיחה חגיגית במעמד ראש העיר ביום שני 10/5/2021 בשעה 17.00

התערוכה פתוחה מה-25.4.21 עד 14.5.21

שעות פתיחה: ימים א', ג', ד', ה', 08:00-15:00

יום ב', 08:00-18:00

הפוסט תערוכה חדשה ברמת גן: להתמודד עם הכאב – ביצירה מחדש הופיע ראשון במקומון רמת גן

תרבות היא חלק אינטגרלי מחיי העיר רמת גן, עיר הגנים של ישראל. הפרויקט 'מציירים ברמת גן' נולד בשנת 2010, אירוע חינמי שבו תושבי רמת גן מוזמנים להפוך לציירים ולהביע את תחושותיהם באמצעות ציור, על גבי לוחות קנבס שמפוזרים במתחמים שונים בשכונות נבחרות בעיר.

כל מפגש יתקיים בשכונה אחרת בגינה ירוקה בעיר. הפרויקט ירוכז וינוהל בשיתוף 'המוזיאון לאמנות ישראלית' והמוזיאון העירוני בעיר. כלל המפגשים מלווים על ידי מדריכי המוזיאון לאמנות ישראלית וחומרי הציור במתחמי המיזם, מסופקים על ידי עיריית רמת גן.

'המוזיאון לאמנות ישראלית' רמת גן הוקם ב-1987 ומאז מקיים פעילות רצופה של הצגת אמנות ישראלית בתחומים שונים הכוללים ציור, פיסול, צילום ועיצוב דו ותלת ממדי. במוזיאון מתקיימים חמש תערוכות בו זמנית ולמוזיאון אוסף אמנות גדול המכיל יצירות של מיטב האמנים וכל שנה נוספים למוזיאון כ-40 יצירות חדשות.

פעילות המוזיאון מתמקדת באמנות ישראלית ובכך ייחודו בקנה מידה מקומי ובינלאומי. המוזיאון מקפיד לפתוח את שעריו גם לאמנים צעירים שטרם נחשפו בפרויקט ייחודי "שישי ראשון", לאמנים ותיקים שכבר יצאו ממעגל העשייה המרכזי, לאמנים עולים חדשים, לפרויקטים חדשים ולתצוגות היסטוריות של פרקים בתולדות האמנות הישראלית.

במשך כל שנה מוצגות במוזיאון תערוכות מתחלפות, המציגות אמנות ישראלית בתחומי מדיה שונים : ציור, צילום, פיסול, מיצב, מיצג, ארכיטקטורה, תקשורת, עיצוב, וידאו ומולטימדיה וכן תצוגות בטכניקות מעורבות.

הפרויקט 'מציירים ברמת-גן' החל לפעול בחודש ספטמבר וימשיך גם במהלך חודש אוקטובר בגן אלקס בקריית בורוכוב, בגן אהרונסון בשכונת הבילויים, ברחבת הספרייה בשכונת חרוזים ובגן כהנא בשיכון ותיקים.

״הציור הוא כלי לנפש, בו התושב יכול להביע את רגשותיו ומחשבותיו. הפרויקט 'מציירים ברמת-גן' הוא נדבך נוסף בחיזוק הקשר של העירייה עם תושבי העיר" אמר כרמל שאמה הכהן, ראש עיריית רמת-גן לאחר שהוחלט על החזרת הרוירט לפעילות.

גם סגן ראש העיר, רועי ברזילי התייחס להפסקה ההממושכת ולהחזרת המיזם: "נפלה בידי הזכות להשיב את המיזם 'מציירים ברמת-גן' לפעילות מלאה . פעלנו רבות כדי שהפרויקט יפעל גם בשכונות והשנה הפרויקט יפעל ב-4 שכונות שונות בעיר. בעבודת מחקר שעשינו לגבי הפרויקט, גילנו כי הפרויקט מושך עניין אצל תושבים רבים בעיר מכלל הגילאים ומצאנו לנכון לבצע את החיבור בין המוזיאון לבין הקהילה ".

הפוסט מסתכלים על התמונה הגדולה הופיע ראשון במקומון רמת גן

אמנות היא תחום דינאמי שכל הזמן משתנה. מלבד השפעות חברתיות, תרבותיות ודתיות, האמנות משנה את פניה גם בגלל הטכנולוגיה. אמנות שנחשבת כיום מסורתית לא הייתה כזו בעבר, ואמנות מודרנית לא הייתה אפשרית עד לפני מספר שנים. בתוך כך, ישנם כלים טכנולוגיים מסוימים שמאפשרים לכל אחד להביא לידי ביטוי את תפיסת העולם שלו גם בלי להחזיק בכישרון אמנותי קונבנציונלי כמו ציור, רישום, פיסול ומלאכה.

בניגוד למה שנהוג לחשוב, אמנות לא נקראת היום תקשורת חזותית אלא שהתקשורת החזותית היא חלק מהמאמנות בעולם המודרני. זהו תחום אמנות שלם שעוסק בשילוב של טקסט ותמונה לשם העברת מסר מסוים. מה שהופך אותו למודרני לכאורה הוא השימוש בתוכנות עיצוב גרפי ממוחשבות. במילים אחרות, במקום שהאמן יצייר בדיו ויכתוב בעט, הוא יכול לפתוח תוכנת מחשב ולהעביר את המסר שלו עם עיצוב גרפי בלבד.

איפה אנחנו נתקלים בעיצוב גרפי?

הטכנולוגיה, המחשבים ורשתות התקשורת המקוונות הם חלק בלתי נפרד מהחיים שלנו במאה ה-21. כתוצאה מכך אנחנו נתקלים יותר ויותר בעיצוב גרפי, ולו בגלל העובדה שזה הביטוי הכי יעיל ולעיתים היחיד של תקשורת חזותית. הטקסט והתמונה משולבים בתקשורת ובעולם המחשבים ובאים לידי ביטוי בהרבה מאוד מקומות.

תקשורת חזותית שנשענת על עיצוב גרפי נמצאת מולנו על גבי כרזות, עיצוב אתרי אינטרנט, באנרים, פרסומות, ממשקי משתמש במערכת הפעלה של המחשב או הטלפון הנייד, קונסולות משחקים, אפליקציות, וידאו, אנימציה ועוד. אם בעבר הוגבלה תקשורת חזותית לכלים מסורתיים ועיצוב טקסטים מודפסים כמו עלונים, כתבי עת וספרים בלבד, הרי שכיום התיווך של המחשב מקל על הפצת המסר ומשנה את העיצוב עצמו.

המדיום הוא המסר – הדור הבא

הקביעה שלפיה "המדיום הוא המסר" אינה חדשה והשפיעה על חוקרי תקשורת עוד מאמצע המאה הקודמת. מצד שני, סביר להניח שאף אחד לא צפה את החדירה המהירה של המחשבים לחיינו ואת האופן שבו הם ישפיעו על העברת המסר בין המוען והנמען. הנושא של תקשורת חזותית מדגים זאת היטב, כי בעיצוב גרפי כבר לא עוסקים רק באסתטיקה של המוצר הסופי אלא ממקדים בהעברת המסר בלבד.

עם זאת, בתחום האמנות עדיין לא מוותרים על האסתטיקה של המוצר הסופי ומנסים לשלב בינה לבין המסר. זה למעשה מה שמפריד בין אמנים של תקשורת חזותית ומעצבים גרפיים שמבצעים תפקיד פונקציונאלי בלבד. למעשה, רבים רואים בנושא של תקשורת חזותית בכלל ועיצוב גרפי בפרט הזדמנות של האמנות המודרנית. תוכנות ממוחשבות לעיצוב גרפי פותחות את התחום לאנשים חדשים ומשפיעות בחזרה על שדה האמנות, התרבות וההשראה.

הפוסט ציור בעולם המודרני – איפה אמנות נמצאת בעולם הטכנולוגי? הופיע ראשון במקומון רמת גן